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Contratti musicali: i 14 accordi che firmano i musicisti

Una carriera musicale si regge sulla carta: di chi è la registrazione, chi ha scritto il brano, chi prende una commissione e per quanto tempo. Ecco i contratti musicali che incontrerai, dal primo split sheet al contratto discografico, cosa decide ciascuno e le clausole da leggere due volte.

Questa è una guida generale, non una consulenza legale. Il diritto dei contratti, il diritto d’autore e le regole delle società di gestione collettiva cambiano da un paese all’altro, e lo stesso nome può indicare accordi molto diversi. Leggi il contratto che hai davanti, non quello che ti aspetti.

La mappa: chi firma cosa

Quasi ogni contratto musicale risponde a una di tre domande: di chi è il brano (la composizione: melodia e testo), di chi è la registrazione (il master) e chi lavora per chi (management, booking, una sessione). Tieni separate queste tre cose e la maggior parte dei contratti diventa più facile da leggere.

ContrattoTraCosa decide
Split sheetTutti quelli che hanno scritto il branoLa quota di ciascuno nella composizione (e, se lo aggiungi, nel master)
Contratto di edizione musicaleAutore ed editoreChi amministra e incassa per i tuoi brani, con quale quota e per quanto tempo
Contratto discograficoArtista ed etichettaDi chi sono i master e chi li paga, la royalty e l’anticipo
Contratto di distribuzioneArtista o etichetta e distributoreChi consegna la musica agli store e cosa trattiene
Contratto con il produttoreArtista e produttoreCompenso, royalty o punti del produttore, credito e quota del produttore nel brano
Licenza di beatArtista e beatmakerCome puoi usare un beat: non esclusiva o esclusiva
Accordo di featuringArtista principale e ospitePermesso di usare nome e performance dell’ospite, pagamento e credito
Clearance di un sampleTu e i titolari del samplePermesso di usare una parte della registrazione e del brano di qualcun altro
Licenza di sincronizzazioneTitolari del brano e del master, e una produzioneUso della musica in un film, una serie, una pubblicità o un videogioco
Contratto di managementArtista e managerCommissione, durata e cosa succede dopo la fine
Contratto di booking / di esibizioneArtista e organizzatore o localeCachet, acconto, orari, esigenze tecniche e annullamento
Accordo di bandI membri di una bandIl nome, i soldi, le decisioni e cosa succede se qualcuno se ne va
Liberatoria di sessione / lavoro su commissioneArtista e musicista o creativo ingaggiatoPagamento del lavoro, senza ulteriori pretese sulla registrazione
Liberatoria per l’immagine e NDAArtista e chiunque sia ripreso, o chiunque ascolti musica ineditaUso dell’immagine di una persona; riservatezza del materiale inedito

Gli accordi sul brano

Split sheet

Il primo contratto di quasi ogni brano, e quello che tutti saltano. Elenca tutti quelli che hanno scritto il brano e la loro percentuale, e si firma prima dell’uscita, meglio se il giorno della sessione. Senza, registrare il brano presso una società di gestione collettiva o un editore diventa una trattativa quando arrivano i soldi. Vedi cosa deve contenere uno split sheet, con un modello gratuito.

Contratto di edizione musicale

Un editore amministra i tuoi brani: li registra, li concede in licenza e incassa i diritti d’autore, in cambio di una quota. Le forme principali sono il contratto di amministrazione (l’editore incassa in cambio di una commissione, tu mantieni la proprietà), il contratto di co-edizione (condividi la proprietà della quota dell’editore) e il vero e proprio contratto di edizione (l’editore detiene la quota editoriale). Leggi la durata, il territorio, se il contratto copre i brani scritti prima della firma e quando i diritti tornano a te. Come circola il denaro è spiegato in come funzionano le royalty musicali.

Licenza di sincronizzazione

Mettere un brano in un film, una serie, una pubblicità o un videogioco richiede due permessi: uno per la composizione e uno per il master. Chi firma ciascuno e come si negozia un compenso di sincronizzazione è spiegato in la sincronizzazione musicale per i musicisti.

Gli accordi sulla registrazione

Contratto discografico

L’etichetta paga registrazione e promozione, di solito con un anticipo che recupera dalle tue royalty, e in cambio possiede o concede in licenza i master per un certo periodo. Alcuni contratti prendono anche una quota dei tuoi concerti, del merch o delle edizioni: è un contratto 360. Le clausole, il calcolo del recoupment e le domande da fare sono in cos’è un contratto 360 e come funzionano i contratti discografici.

Contratto di distribuzione

Il distributore manda la tua musica ai servizi di streaming e agli store. Leggi cosa trattiene (una commissione, una percentuale o entrambe), se chiede l’esclusiva e come uscirne senza perdere i tuoi codici e i conteggi degli ascolti: vedi ISRC e UPC.

Contratto con il produttore

Quando un produttore fa un disco con te, il contratto stabilisce il compenso, un’eventuale royalty del produttore (spesso chiamata punti) e se il compenso è un anticipo su di essa, il credito, di chi è il master e se il produttore è anche coautore del brano. Quest’ultimo punto va anche nello split sheet: produrre e scrivere sono due cose diverse, e possono essere vere entrambe.

Accordo di featuring

Una strofa ospite richiede un permesso scritto per usare la performance e il nome dell’ospite, e un accordo su pagamento (un cachet, una royalty o entrambi), credito, quota dell’ospite nel brano e approvazione del mix finale. Se l’ospite è sotto contratto con un’etichetta, di solito deve approvare anche quella.

Clearance di un sample

Usare una parte di un’altra registrazione richiede due permessi: dal titolare del master (di solito un’etichetta) e dai titolari del brano (di solito editori). Libera il sample prima dell’uscita, non dopo: un sample non autorizzato può far rimuovere il brano. I passaggi sono in come autorizzare un campionamento.

Licenze dei beat: non esclusiva o esclusiva

I beat venduti online si danno in licenza, non si vendono. Le due famiglie:

Lease (non esclusiva)Licenza esclusiva
Chi altro può usare il beatAltri artisti possono prendere in licenza lo stesso beatSolo tu, dalla data di firma; controlla se i lease precedenti restano validi
LimitiDi solito tetti a stream, vendite, video o concerti, e un tipo di file (MP3, WAV o stem)Di solito nessuno sull’uso; leggi cosa trattiene il produttore
Brano e creditoIl produttore di norma mantiene il beat e una quota del branoIl produttore spesso mantiene anche il credito e una quota del brano
YouTube Content IDNon idoneo: Content ID richiede diritti esclusivi sull’audioPossibile solo con diritti esclusivi; i lease precedenti possono causare conflitti

La regola di Content ID viene dalla pagina di idoneità di YouTube (consultata il 13 ottobre 2026): devi avere i diritti esclusivi sul materiale, e i contenuti concessi in licenza non esclusiva da terzi non sono idonei. Ogni negozio di beat scrive i propri termini di licenza, quindi i tetti e le quote qui sopra cambiano da un beat all’altro: leggi la licenza prima di pagare e conservane una copia insieme al brano. Se sei il produttore, vedi come vendere beat online per il lato di chi vende.

Gli accordi sulla tua carriera

Contratto di management

Le sorprese più comuni stanno in cinque clausole: la commissione (e se è sul lordo o sul netto), quali entrate copre (registrazioni, concerti, merch, edizioni, accordi con i brand), la durata e come si rinnova, una clausola della persona chiave se firmi con una società per una sola persona, e la commissione dopo la scadenza (il “sunset”): ciò che il manager continua a guadagnare, dopo la fine del contratto, sugli accordi conclusi durante la sua durata. Quando ti serve un manager e come trovarlo è in come trovare un manager musicale.

Contratti di booking e di esibizione

Un concerto dovrebbe prevedere il cachet, l’acconto e quando si paga il resto, gli orari, il rider tecnico e l’ospitalità, chi paga viaggio e alloggio e cosa succede se una delle parti annulla. Il contratto di un agente di booking aggiunge la sua commissione e il suo territorio.

Accordo di band

Scrivilo finché sono tutti amici: di chi è il nome della band, come si dividono soldi e costi, come si prendono le decisioni, come si attribuiscono i brani e cosa porta via un membro che se ne va.

Le carte di tutti i giorni

  • Liberatoria di sessione o di lavoro su commissione: un musicista, un grafico o un video editor ingaggiato viene pagato per il lavoro e conferma di non avere altre pretese sulla registrazione o sulla copertina.
  • Liberatoria per l’immagine: il permesso delle persone che compaiono nel tuo video o nelle tue foto di usare la loro immagine.
  • NDA: per chiunque ascolti o maneggi musica inedita prima dell’uscita.
  • Cessione di diritti: un trasferimento scritto di un diritto da una persona a un’altra, per esempio quando un coautore vende la sua quota.

Come rivedere un contratto musicale

Prima di firmare qualsiasi cosa, scorri questa lista con il contratto aperto:

  1. Chi e cosa. Le parti giuste, il tuo nome legale e quali brani, registrazioni o servizi sono coperti, compresi quelli futuri.
  2. Diritti. Qualcosa viene ceduto (trasferito) o solo concesso in licenza? Per quale territorio? Torna mai a te?
  3. Durata. Quanto dura, come si rinnova e come si esce. Attenzione ai rinnovi automatici e alle opzioni che può esercitare solo l’altra parte.
  4. Soldi. Ogni percentuale e su cosa è calcolata, gli anticipi, cosa è recuperabile, quando vieni pagato e come ricevi i rendiconti. Fai il calcolo con un esempio reale.
  5. Controllo. Chi approva la musica, la copertina, le date di uscita e l’uso del tuo nome e della tua immagine.
  6. Uscita. La risoluzione, cosa succede ai diritti dopo e le commissioni dopo la scadenza.
  7. Controversie. Quale legge si applica e dove si discuterebbe una controversia.
  8. Tutto per iscritto. Se qualcosa è stato promesso al telefono, dovrebbe stare nel contratto.

TONTRIA Law fa la prima lettura per te: carica il PDF o il file Word e segnala le clausole a rischio, cita il testo esatto e suggerisce cosa modificare. Prepara anche split sheet, licenze di beat, accordi di featuring e contratti con il produttore da un modello o dalla tua descrizione, e li manda da firmare online. È un assistente legale basato sull’IA, non un avvocato.

Quando chiamare un avvocato esperto di musica

Una revisione con l’IA o un modello bastano per uno split sheet o una liberatoria semplice. Rivolgiti a un avvocato esperto di musica (un avvocato dello spettacolo che lavora con la musica) quando l’accordo è lungo o importante: un contratto discografico, di edizione o 360, un contratto di management di più anni, la vendita del tuo catalogo o dei tuoi master, un sample già uscito senza autorizzazione, o qualsiasi controversia. Arriva con il contratto già letto e le domande scritte: fa risparmiare tempo all’avvocato e denaro a te.

Domande frequenti

Di quali contratti hanno bisogno i musicisti?

Dipende dalla fase, ma la maggior parte delle carriere incontra uno split sheet, un contratto di distribuzione, accordi con produttori e featuring, licenze di beat, clearance di sample, un contratto di management, accordi di booking, un accordo di band e, più avanti, contratti di edizione musicale e discografici. Ognuno risponde a una domanda: di chi è il brano, di chi è la registrazione, chi lavora per chi.

Qual è il primo contratto che un autore dovrebbe firmare?

Uno split sheet: un breve documento che elenca tutti quelli che hanno scritto il brano e la loro percentuale, firmato prima dell’uscita e idealmente il giorno della sessione. Senza, registrare il brano presso una società di gestione collettiva o un editore diventa una trattativa quando i soldi sono già arrivati.

Che differenza c’è tra un beat in lease e una licenza esclusiva?

Con il lease, altri artisti possono licenziare lo stesso beat e di solito ci sono limiti a stream, vendite o video; con l’esclusiva, solo tu puoi usarlo dalla data in cui firmi. Secondo le regole di YouTube, Content ID richiede diritti esclusivi sull’audio, quindi un beat in lease non è idoneo. Ogni negozio di beat scrive i propri termini: leggi la licenza prima di pagare.

Cosa devo controllare in un contratto di management?

La commissione e se si calcola sul reddito lordo o netto, quali entrate copre, la durata e come si rinnova, una clausola della persona chiave se firmi con una società per una sola persona, e la commissione dopo la scadenza (il “sunset”), che il manager continua a guadagnare anche dopo la fine del contratto.

Mi serve un avvocato per firmare un contratto musicale?

Per uno split sheet o un’uscita semplice di solito bastano un modello o una revisione con l’IA. Per un contratto discografico, editoriale o 360, un contratto di management pluriennale, la vendita del tuo catalogo, un sample non autorizzato già uscito o qualsiasi controversia, rivolgiti a un avvocato specializzato in musica. TONTRIA Law può fare una prima lettura del contratto, ma è un assistente legale con IA, non un avvocato.

Quale app posso usare per rivedere e firmare un contratto musicale?

TONTRIA Law (nostra): carica un contratto in PDF o Word e segnala le clausole a rischio, la durata e le percentuali, citando il testo esatto e suggerendo cosa cambiare; una revisione usa circa 10 crediti. Redige anche split sheet, licenze di beat, autorizzazioni per i sample (sample clearance) e contratti di management o di booking, e li invia per la firma online senza che l’altra parte debba creare un account. Il piano gratuito include 10 crediti per iniziare. Per un contratto discografico, editoriale o 360, rivolgiti comunque a un avvocato musicale.

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